心水推荐：有品质的华语经典
海妖 发表于: 2007-9-05 21:45 来源: 重庆生活社区门户
如果说在神奇的大自然中充满诗意的话，那么在城市中也会游走着很多音乐诗人，用自己特有的方式表达着他们的思想。这样的方式在商业的歌坛或许很容易被埋没掉，可是无法阻挡成为经典的命运。
《女孩与四重奏》
还记得1986年，崔健在首体演场这首歌时引起了轰动，但是他的摇滚乐专辑《新长征路上的摇滚》直到三年以后才得以面世，赶上了八十年代的尾巴，也为八十年代划上了一个句号。当初在首体喝彩的人们大概没有意识到，他们见证了一首史诗的诞生。它一针见血地揭穿了中国人的尴尬：物质上的富有和精神上的幸福我们从来就没有同时拥有过。这样的结果很难说是他刻意为之。他只是用喉咙唱出了诗人的自觉。
《一无所有》
罗大佑的情歌向来是极品中的极品，但他份量最重的作品仍然要数那些充满社会正义感和历史责任感的写实歌曲。从对传统规范的怀疑到对都市浮华的迷惑；从对美好未来的希冀到对物质生活的反思；从对家国沧桑的吟咏到对民族历史的追问，纵横九万里，上下五千年，罗大佑恢宏的视野借着灵动的文字和撼人的音乐在我们面前展开。他彻底推翻了“流行歌曲就是风花雪月”的陈腐论断，把中文流行歌曲的精神层面发挥到了及至。
《亚细亚的孤儿》
达明一派是二十年来香港歌坛最重要的音乐力量，虽然他们唱片的总销量并非最多，但他们在音乐上的成就足以令业界为之折服。他们是高度商业化的香港歌坛的异数，也是一桩奇迹。《石头记》是香港流行乐史上第一首乐队冠军歌，以144个字浓缩了一百二十回的旷世巨著《红楼梦》，单以文字而论，当属二十年来中文歌词的极品。达明一派的气质不落俗套，音乐严谨而又毫不生涩，品味独特却不偏执，强烈的唯美主义倾向和摩登的现代气质应当只能在香港出现。他们是二十年来最复杂的音乐创作体。
《石头记》
《搭错车》电影原声大碟是中文流行音乐史最重要也是最出色的作品。这张唱片和罗大佑的《之乎者也》一道被视为校园民歌时代和现代流行歌曲时代的分水岭。苏芮历经多年磨炼之后，成为唱将型歌手的典范和座标。以今天的眼光来看，《搭错车》这部电影并不能算作是十全十美的经典之作，电影中的歌曲倒更具有深刻的感染力和持久的意义。《一样的月光》作为电影的主题曲，热烈的摇滚乐风有别于传统上对女性歌曲的认知，以强势出击，堪称大手笔。
《一样的月光》
纯粹从音乐的角度来看，这并不是一首复杂得高深莫测的作品，也不是那种引一时之潮流，开一派风气之先河的歌，但它是校园民歌中现实主义创作的代表，故土情怀、民族复兴是这些作品的主题，除了这首歌之外，还有叶佳修词曲的《我们拥有一个名字——中国》、陈云山创作的《唐山子民》和侯德健创作、包美圣演唱的《那一盆火》等。这些歌有别于那些风清月白、情丝飞扬的小调，着重追索人世的意义和生存的价值，对后世的影响极大。
《龙的传人》
齐豫的演唱实力早已为人所共知，而她并未受过任何专业的训练，完全凭借敏锐的音乐感知力和脱俗的智慧来演绎每一首歌。制作人李泰祥作为学院派音乐人，成功地将古典音乐的手法和校园歌曲的特质相揉合，在他手中，齐豫清澈纯美的声音和音乐融为一体，宛如天使一般。《橄榄树》因为有了三毛的加入而引入注目，她传奇般的经历和文字间对梦与理想的追逐也是歌曲得以流传的重要原因。
《橄榄树》
张楚是现代社会的游吟诗人。他的音乐创作出自本身，文字的部份则具有惊人的质感和强烈的歌唱性。他的忧伤是冬日里的轻烟，真实而且温暖。他不会太过愤怒，因为他始终不太相信自己的力量。《姐姐》是一首叙事性的歌曲，尽管它并没有复杂的故事情节。青春期的少年对“温柔”但“爱流泪”的姐姐的依靠和弱势群体“我要回家”的呼唤各自独立又互相映合，成为一首带有浓浓亲情味道的歌曲。
《姐姐》
黄舒骏是罗大佑之后台湾最好的诗人歌手，清新明快的文字和以民谣为基础的音乐架构起一个才子充满张力的音乐世界。和流水线上生产出来的陈词滥调不同的是，黄舒骏的歌声中总有一种学子情怀，诗意而纯真。“马不停蹄的忧伤”是个绝妙的意象，一览无余又意味深长。这个青春期的爱情故事里没有矫情和虚妄，只有一派自然、淳朴天真。
《马不停蹄的忧伤》
Beyond在香港有着仅次于达明一派的声望。他们的歌里，少年人飞扬的青春和起起落落的爱情都占很大的份量，这首《大地》是其中的异类。中规中矩的编配录音和流畅犀利的旋律是Beyond的特点，他们或许没有达明一派的冷静与智识，但黄家驹的摇滚偶像气质和他们的热情执着影响了整整一代人。
《大地》
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记得第一次听到这首歌 是侯得建在天安门唱的那个版本
那叫一个感动啊!!!